Colaboradores

Michael Rau
Michael Rau é um diretor especializado em obras originais, ópera, e projetos em mídias digitais. Já teve seus trabalhos apresentados na Alemanha, Brasil, Reino Unido, Irlanda, Canadá e República Checa. Em Nova Iorque criou trabalhos no Lincoln Center, The Public Theater, PS122, HERE Arts Center, Ars Nova, The Bushwick Starr, The Brick, 59E59, 3LD, e no Dixon Place. No âmbito regional, seu trabalho foi visto no Ingenuity Festival em Cleveland, e no American Repertory Theatre em Cambridge, MA. Ele desenvolveu peças novas na Eugene O’Neill National Playwrights Conference, no Lark e no Kennedy Center. Michael Rau foi agraciado com bolsas da Fundação Likhachev, do Kennedy Center, e do National New Play Network. Foi artista residente no Orchard Project, E|MERGE, e no Tribeca Performing Arts Center. Rau é um membro do Forward/Story e foi orador no Books in Browsers, StoryCode, e RailsConf2016. Foi diretor associado de Anne Bogart, Les Waters, Robert Woodruff, e Ivo Van Hove. Ele é um New York Theater Workshop Usual Suspect e um membro do Lincoln Center Directors Lab de Nova Iorque. Com graduação pela Universidade Wesleyan, realizou seu mestrado profissional em Direção Teatral pela Universidade de Columbia.

Mariana Borges
Mariana Borges é psicóloga, atriz e mestre pelo Programa de Pós-graduação em Psicologia Clínica e Cultura da Universidade de Brasília. Formada pela escola de teatro Companhia da Ilusão já trabalhou com importantes artistas do cenário cultural brasiliense, como Hugo Rodas e Fernando Villar. Desenvolveu pesquisas acerca das intersecções entre as Artes Dramáticas e a Psicologia, que tiveram continuidade no mestrado quando realizou um diálogo entre o uso do humor na psicoterapia e a arte da palhaçaria. Além disso, Mariana possui formação em Hipnose e Psicoterapia Ericksoniana pela Milton H. Erickson Foundation (Phoenix, EUA) e pelo Instituto Milton H. Erickson de Brasília. Atualmente, atua como professora e Diretora Científica do Instituto Milton H. Erickson de Belo Horizonte e desde 2015 como colaboradora do grupo de pesquisa e criação Coletiva Teatro da Universidade de Brasília.

Glauco Maciel
Produtor Audiovisual Graduado pela UNIP, Pós Graduado em Cinema e Linguagem Audiovisual pela Estácio de Sá, Músico Profissional e Técnico em áudio com larga experiência em Sonoplastia com DRT profissional, atua na Produção de Foleys, Captação de som direto e ambientes para Teatro, Vídeo Documentários, Cinema e Rádio. Em Teatro já trabalhou Hugo Rodas, Fernando Villar, Rita Castro, Marcus Motta, João Antônio, Rafael Tursi (Projeto Pés), Nitza Tenemblat, Graça Veloso, Leo sykes, Gê Marthú e os Irmãos Guimarães. Nas Artes Plásticas com Gê Orthof, Bia Medeiros, Carlos Praude, Sandro Alves, Fátima Burgos e Suzete Venturelli. Na Música trabalhou com o compositor Eletroacústico Conrado Silva, Maestro Jorge Antunes, Cachorros das Cachorras e Orquestra de Senhoritas entre outros. Foi o responsável pelo Registro e Masterização de Hinos Oficiais da ABIN e da Cidade de Mombaça do Ceará. No Cinema e Vídeo fez curso de Som direto para cinema e vídeo com Toninho Murici da Renato Aragão Filmes, trabalhou com Juliano Serra, Marcelo Emanuel e Eliomar Araújo (premiados no Festival Guarnicê), Roger Madruga, Tony Martin(INOMI), Marcelo Fonteles (Agenda Cultural Brasilia), Peterson Paim,Sérgio Neves e Rádio Universitária da UFJF. Atualmente, produz o programa diário Espaço Manancial na Rádio Sara Brasil FM com maior audiência no seguimento e contribui como instrutor na ESCOLA DE CINEMA SOCIAL CINE BRAZZA com Marcelo Emanuel desde 2013.

Ana Paula de Sá
Publicitária formada em Comunicação Social pela Universidade de Brasília com experiência no desenvolvimento de campanhas para mídias digitais e impressas. Trabalhou para diferentes agências de publicidade em Brasília. Possui conhecimento em design, diagramação, redação publicitária e marketing digital. Desenvolveu o projeto gráfico da publicação “PGFN em Números”, edições de 2019 e 2020, para a Procuradoria-Geral da Fazenda Nacional. Criou o projeto gráfico da revista “PGFN”, distribuída na Confraternização de 2018 do órgão. Participou na criação das campanhas e dos jingles dos shoppings Terraço, Brasília, Taguatinga e JK para os anos de 2014 e 2015. Também atuou no desenvolvimento da campanha e do jingle do P.O. Day, do Grupo PaulOOctavio. Atualmente está formando em licenciatura em Artes Visuais pela UnB e tem colaborado com a Coletiva Teatro. Desenvolveu o site, a identidade visual, papelaria, e campanha para o espetáculo Luar de Contos do grupo no ano de 2019. Clique para acessar portfólio.

Carol Resende
Carol Resende é formada em Comunicação Social com habilitação em Audiovisual (2016) e Pedagogia (2013), ambos cursados na Universidade de Brasília. Trabalha como freelancer desde 2015 nas áreas de fotografia e vídeo, tendo foco em registros de parto, retratos e cultura. É Sócio-Fundadora do Madá Produções e trabalhou no Instituto Brasileiro de Ciência e Tecnologia-IBICT, do Ministério da Ciência e da Tecnologia (MCTIC), no Canal Ciência onde roteirizou produziu, filmou e editou vídeos. Integrou o projeto de pesquisa Criação em Coletivo do departamento de Artes Cênicas da UnB, no qual produziu, filmou e editou vídeos sobre os trabalhos de pesquisa do grupo: Luar de Contos (CCBB-2019) e suas apresentações no Festival Analogio, em Atenas (2019) e CEU (2019) e o espetáculo Baú de Histórias (2018). Na área de cursos online editou os cursos da Escola Cecília Menon: curso de preparação para ANPEC, roteirizou e editou o curso Be-have de Erika Linhares, Maquiagem Artística de Ju Welasco (2018) e o Canal You Make Up (2018). No cinema, dirigiu e editou o documentário Por uma Escola dos Sonhos em 2015 e os curta-metragens Fechadura (2017) e Área Vip (2018), como montadora nos filmes Paspalhos (2013) e Internet dos mortos (2020) e trabalhou como continuísta nos filmes O Véu de Amani (2018) e A terra em que pisar (2019). Clique para acessar portfólio.